Dicas de fotos!

Já comentei aqui que AMO fotografar! Eu tenho uma Canon Rebel XS. Quando fui comprar pedi opinião de uma amigo fotógrafo profissional, o George Canfield, e o que ele me indicou foi a Canon por alguns motivos: acessórios mais baratos, mais leve e mais fácil de manusear. Minha irmã tem uma Nikon, e quando ela viaja acaba levando a minha por causa do peso... Mas a Nikon me parece ser uma máquina mais profissional, mais rápida (ou talvez seja o modelo, não tenho conhecimento técnico para discernir isso não! Quem sabe meu amigo faz um post sobre isso? Hein Georginho?). Vale dar uma pesquisada e principalmente definir para que você vai usar... foto na sua cidade? Viagem? Eu estou super contente com minha Canon há quase 5 aninhos...

Agora as dicas... olha esse resumo básico e super prático pra começar a brincadeira? Vale salvar a foto e deixar arquivada no seu celular hein?

Assim que comprei a máquina li um livrinho básico (esse aqui ó) e fiz um resumo para as máquinas SLR - Canon e Nikon. (Entenderam agora o semi-neurótica?)

Av ou A: Prioridade de abertura

Fundo totalmente desfocado: f/2.8 a f/5.6; 

Fundo focado: f/8 ou f/11; 

Fundo totalmente focado: f/22 a f/36.

Tv ou S: Prioridade do obturador
- usado para fazer o efeito continuo de cascatas, fontes, ruas à noite, todo o movimento sombreado... assim ó:

Fonte: melhorangulo

Foto: Rafaella B. Cavalca - Cambará do Sul RS

- velocidade de 1 a 2 segundos; teste obturadores maiores como 4s, 6s, 10s e veja qual o melhor resultado;

- a foto fica bem clara, pois entra mais luz, melhor fotografar no fim da tarde, ou filtro stop-down (polarizador tb funciona) pra não 'estourar' a foto;

- dá pra usar a abertura f/22 ou f/36 também;

- uso do tripé e indispensável, mas se vc não tiver um tripé tem um truquezinho que pode funcionar: sente no chão como índio e apóie seus dois cotovelos nas pernas, a câmera fica bem firme; tem também um tripé com imã e flexível que é mais prático, igual este aqui ao lado, que é barato, relativamente firme e anos luz mais prático que o tripé ou monopé comum.

Fotografando pessoas:

- lente 85-100mm ou qq uma que cubra essa faixa;

- abertura f-stop de f/11;

- o fundo deve ser o mais simples possível para não desviar a atenção;

- em fotos externas, tente mudar a abertura para f/2.8 ou f/4;

- o fundo tem que ser mais escuro que o tema;

- focalizando os olhos + f/11 e um bom nível de nitidez será garantido;

Fotografando paisagem:

- para fotografar o todo use uma super grande-angular 12-24mm;

- escolha um tema, não tente fotografar tudo numa só foto ou escolha uma parte que sugira o todo 70-200mm;

Foto: Rafaella B. Cavalca - Barcelona - Espanha

- a foto de paisagem tem que ter três elementos, ex: areia, mar, céu;

- fotografar de ângulos diferentes do habitual por exemplos flores de baixo pra cima, montanhas de baixo para cima;

- florestas ou árvores: não inclua o solo na foto, a menos que ele esteja limpo, o que e mto difícil. O solo sujo desvia a atenção das árvores;

- horizonte: ele tem q estar na terça parte inferior qdo quiser enfatizar o céu, e na terça parte superior qdo quiser enfatizar o chão, isso dá + profundidade e ênfase a foto;

*se o céu estiver sem graça, mude a regra, 1/8 do céu e 7/8 do resto, assim a atenção estará 100% voltada ao chão;

- quando se fotografa coisas grandes têm que dar uma noção de escala. Coloque uma pessoa, carro... Se for mto pequeno, coloque na palma da mão;

- sempre analise a cena antes de fotografar, pare, observe seu melhor ângulo, olhe pelo visor e aí sim monte seu tripé e comece a fotografar (dica de John Shaw, lendário fotógrafo de paisagem, assim suas fotos não serão walk up shot, isto é, aquela que todo mundo tira);

- filtro de polarização: item de primeira necessidade, funciona melhor a 90 graus em relação ao sol, regula-se a quantidade de luz girando o filtro, remove reflexos, cores ficam mais intensas, dá forma às nuvens;

- tempo ruim, o que fotografar? Logo após a chuva, as folhagens ficam mais vivas, as gotas de chuva ficam mais atraentes, rios e quedas d'água. Use velocidades de obturador menor enquanto estiver nublado. Logo após uma tempestade as nuvens ficam de modo único. Antes da tempestade também. Nuvens carregadas com feixes de luz dão fotos excelentes. A neblina também cria uma atmosfera bacana, mas fotografe acima dela;

Foto: Rafaella B. Cavaca - Ubatuba SC

- proteja seu equipamento, se não tiver uma capa, use uma toca de banho, sim é feio, mas protege;

- use um boné para eliminar o reflexo da lente, posicione-o acima à direita ou à esquerda, dependendo onde está o sol;

- filtro degrade: regula a luz, faz o balanço entre o céu e o chão, por ex. Diferentes claridades, reguladas corretamente pelo filtro que metade e escuro e metade e claro;

- usar um nivelador duplo para não tirar fotos tortas (encontra na casa do marceneiro);

- em dias nublados, limite a aparição do céu nas fotos, ou depois, use o photoshop para deixa-logo mais atraente.

Fotografando fogos de artifícios:
 - uso do tripé é essencial;
- cabo disparador, para não tremer a foto e também para poder olhar ao vivo para saber o momento de disparar. Outra solução é usar o timer 2s para fazer a foto;
- f/11;
- zoom 200mm somente para os fogos ou menor para um fundo junto;
- faça um teste com abertura de 4s, se estiver superexposta diminua para 3s a abertura;
*se a camera tiver modo bulbo, de exposição longa (obturador fica aberto enquanto o botão é mantido pressionada) - para chegar a esse modo, abaixe o tempo até aparecer "bulb".

Foto: Rafaella B. Cavalca - Paris, França

Fotografando esportes ou algo em movimento:

-ambiente fechado, mude o balanço de branco para incandescente/tungstênio ou fluorescente;

- se a foto ficar amarela ou esverdeada, mude o balanço;

- não utilize filtros de balanço de cor;

- utilize a prioridade do obturador ou manual, com velocidade de 1/640 ou maiores para congelar a imagem e mante-la nítida;

- a menor velocidade é a 1/500. Caso queira desfocar, ou dar a impressão de movimento;

- pré-focalize: deixe o foco automático ligado, focalize o local da cena, mude para o foco manual e não mexa. Qdo a ação acontecer e só disparar;

- conhecer o esporte ou evento faz as fotos ficarem melhores, pois vc sabe onde o evento irá acontecer;

- nem sempre se concentre no vencedor, às vezes o perdedor representa melhor o momento;

- utilize o modo burst, rajada ou modo continuo para capturar o movimento;

Canon: drive ISO e selecione a pilha de fotos;

- utilize um monopé, ele dá a mobilidade necessária para fotografar esportes;

- tire fotos verticalmente qdo tiver um atleta apenas, e horizontal para três ou mais;

- para enfatizar o movimento, utilize velocidade do obturador lenta, 1/30 ou 1/60; faça uma panorâmica junto ao tema, seguindo-o, o tema fica nítido e o fundo desfocado; utilize o burst e não pare o panning quando o assunto tiver saído de cena, assim terás um final mais suave;

- utilize abertura máxima, f2.8 ou a maior que tiver pois assim desfoca o fundo mantendo atenção no tema, use a velocidade de obturador mais rápida;

- fotografe o rosto, foque nas expressões do atleta;

- deixe espaço pro atleta fazer o movimento, à frente, para dar idéia de continuidade.

Fotografando animais:

- mire nos olhos, mesmo que o animal esteja em movimento (panning);

- não enquadre o animal tão de perto de modo que ele não possa se  mover. Se ficar mto de perto vai dar a impressão de que o animal está enjaulado;

- esteja o mais próximo possível do animal, pois senão vai aparecer que vc estava bem longe, mais que a realidade;

Pôr-do-sol e nascer do sol:
- a Nikon tem uma configuração: menu, daylight como balanço de branco, pressione a seta para direita até abrir a tela fine-tune, selecione -3, ok;
- além do pôr-do-sol em si, silhuetas ficam excelentes;
- escolha a silhueta e posicione-a exatamente em frente do sol, a fim de encobri-lo;
- exponha o céu;
*esses truques dão quase certeza que a silhueta ficará preta.
*preste atenção nos reflexos da lente, se você realmente deseja esse efeito ou se ele estará tirando o foco do tema principal.

Foto: Lucas Nunes - Kauai - EUA

Foto: Rafaella Cavalca - Kauai - EUA

E por fim... fotografando viagens:
- esse site aqui dá dicas de como e o que fotografar em várias cidades do mundo;
- use o modo programa P;
- idosos e crianças dão um toque especial as fotos, já multidões não fotografe a não ser que este seja o tema;
- melhores fotos: de manha e depois do anoitecer, durante o dia prefira a sombra;
- cores fortes e vivas;
- Fotografe os detalhes ao invés de pegar o todo;
- mexa-se, procure o melhor local, veja o que está a sua volta, agache-se, teste diversos ângulos, sente-se, deite, fotografe de baixo para cima;
- fotografe as placas indicativas dos locais e cidades, isso vai ajudar o seu trabalho depois tentando lembrar o nome da igreja, praça, museu...
- f-stop 11 para cidade, pois foca tudo;
- fotos simples dizem mais;
- na falta do tripé, use o monopé ou o truque sentada ou apenas "cole"os cotovelos junto ao corpo para dar maior firmeza;
- fotografe mesmo em condições adversas, aquela foto clássica pode ficar diferente numa condição inusitada, como chuva ou de um ângulo novo.

Problemas comuns:
- sempre leve uma bateria extra;
- white balance ou balanço de branco ou wb: ajustar em ambientes internos sem luz natural, usar modo raw, cartão cinza inteiro na tela ou ajustar, se não ajustar as fotos ficam amarelas, azuis ou verdes, dependendo do tipo de luz;
- troque as lentes dentro do carro, caso contrário o pó dentro da lente irá acabar com suas fotos e com sua câmera também;
- fotografar com tripé em locais fechados como museus, por exemplo, necessita-se de uma pré-autorização. Já em prédios público, sejam eles federais, estaduais ou municipais, requer certo cuidado e ate mesmo disponibilidade para apagar as fotos tiradas - especialmente nos EUA depois de 11/09.
- tripé: coloque-o diante um dos pés na sua frente, caso algum falhe você terá tempo de salvar sua câmera;

Dicas gerais:
- highlights: ferramente para ver na tela após a a foto ser tirada se há algum ponto superexposto, de modo que não apareçam os detalhes da foto. Ex: foto do sol vai piscar o sol, ok, ele não tem detalhes, mas se piscar as nuvens, elas ficarão chapadas e sem detalhes.
Canon: coloque a foto na tela LCD, pressione o botão info para ver os highlights alerts; Ajuste para evitar highlights alert:botão +/-, selecione -1/3 e veja se o pisca desaparece, se não tente -2/3, e assim por diante. A máquina tem que estar com o seletor no modo criativo (qualquer um menos o modo manual).
- organizador de fotos: uso o iphoto da apple;
- album: faço meu álbum no D-book e imprimo na americanas.com ou fnac;
- o para-sol ou quebra-sol deve ser usado não apenas para tirar possíveis reflexos na lente, mas também para protegê-la;
- filtro UV melhora as fotos e ainda protege a lente;
- faca um bachup das fotos assim que possível;
- review time de 4s economiza bateria;
- quando for descartar um cd/dvd de fotos, tenha o cuidado de destruí-los completamente;
- faça o bracketing (exposições sucessivas): é um teste que a máquina tira varias fotos com diferentes exposições para que você possa analisar e saber qual a melhor configuração para o determinado ambiente. Bom para definir qual configuração usar;
Nikon: botão BKT;
Canon: no menu;
- olhos vermelhos: ligue várias luzes, assim as pupilas se contraem e diminuem as chances de olhos vermelhos; modo red eye reduction também ajuda; pedir para o fotografado desviar levemente o olhar da lente e posicionar a câmera bem perto;
- nunca compre um cartão de memória muito grande, por exemplo de 8gb, compre 4 cartões de 2gb, assim você minimiza riscos de perder todas as fotos;
- na dúvida, super exponha (mais claro) pois é mais fácil de corrigir depois;

Quantos megapixels você precisa?
Depende muito do tamanho que você quer imprimir:
3mp -> 5x7"
5mp -> 8x10"
5mp -> 11x14"
6mp -> 13x19"
8mp -> 16x20"
10-12mp -> 24x36"

Modo Raw:
- é o modo que a foto é original, sem compactação e ajustes automáticos. Ela tem um tamanho maior, ou seja, menos fotos (1/3 a menos), porém é a foto que você pode alterar tudo nos programas de edição sem alterar o negativo RAW. 
- RAW é maior, JPEG é menor o que permite mais rapidez da sua máquina, na dúvida utilize RAW + JPEG - caso queira/saiba fazer uso de editores de fotos; 
- este modo é mais profissional.

JPEG:
- é uma foto compactada, com alguns ajustes automáticos, menos (economiza espaço no seu sd card), permite alguns ajustes no photoshop, por exemplo, mas não tanto quanto o modo RAW.

LCD: 
- compare as fotos na tela do computador com as do LCD da sua máquina, assim você começa a conhecer o grau de distorção entre um e outro para saber os ajustes que você deve fazer na hora de tirar as fotos.

***Dicas adicionais pra quem sabe mexer nos programas de edição de foto...

Fotos no modo panorama quando não se tem a opção panorama:

1. Use tripé;

2. Fotografe verticalmente - orientação retrato;

3. Mude o balanço de branco para cloudy;

4. Pressione o botão obturador até a metade para configurar a exposição, examine o visor e anote o f-stop e a velocidade. Configure a câmera com esses dados, assim todas as fotos ficarão com a mesma configuração;

5. Depois de focar o primeiro segmento desative o foco automático;

*na primeira foto tire com o seu dedo na frente, e na última tb, assim saberá qual e a primeira e qual e a última, sobreponha de 20 a 25%. da foto, não demore, isso pode fazer as coisas mudarem ao redor, use disparador ou auto timer;

*se cortar uma foto em cima e em baixo criará a impressão de uma foto panorâmica.

Fotografando a Lua:
- Pergunta: porque as fotos da lua sempre parecem uma lâmpada ao lado de um monumento??? 
Resposta: a lua precisa de mais zoom e menos tempo de abertura, já o monumento precisa de mais tempo de abertura e menos zoom. Por isso é necessário uma exposição dupla ou tirar duas fotos e depois sobrepô-las no photoshop.
- monumento: 18-24mm, tripé, f/11, e a câmera escolherá automaticamente a velocidade do obturador (20s a alguns minutos);
- a lua: 200mm ou mais, tripé, f/11, obturador 1/250x, faça o foco mais próximo possível para que haja somente a lua e o céu, sem nuvens e/ou edifícios;

Boas fotos!

Rafa Cavalca.